第一位登台的是一位叫何森的年轻歌手，唱了一首关于梦想和远方的民谣，吉他分解和弦开场，旋律干净规整。
但他的声音有些抖，第一个高音没站稳，偏了大约四分之一个音。
梁松岩在评委席上微微皱了一下眉，这个偏音普通观众听不出来，但在他耳朵里就像白纸上的一道折痕。
一曲唱完，现场观众礼貌地鼓掌，何森鞠躬退场。
第二位选手唱了一首流行摇滚，编曲做得很满，鼓点密集，台风炸裂，唱到最后直接把话筒架举起来转了一圈。
但梁松岩听完只说了四个字：“编曲撑场。”意思很明确，歌本身不够好，全靠编曲在撑。
第三位、第四位、第五位……
选手们一个接一个地登台，又一个接一个地鞠躬退场。
没有一个人的作品能同时获得专业评审团75票以上和评委总分40分以上，更别说更高的突破了。
评委席上的气氛渐渐沉了下来。赵维国把流程表翻了好几页，眉头越皱越紧：“这一届入围的苗子，表面看都挺唬人，往里一扒全是空的。”
梁松岩摘下老花镜放在桌上，用力揉了揉眉心，声音不高但带着明显的失望：“词曲基本功不扎实。
旋律线写不完整，就用编曲来凑。
鼓轨铺得满，弦乐叠得厚，听起来挺唬人，把编曲剥掉，剩下的东西撑不起一首完整的歌。
前面的都差不多，编曲比词曲成熟，技术比情感多。
这是本末倒置。
一个原创音乐人，最核心的东西应该是词和曲，不是编曲软件里那些花里胡哨的音色。”
韩松亭摘下耳机转过身来，说话一如既往的直接：“何森是音准细节把控还差火候。
另外那几位是对‘向前跑’的理解太停留在表面，不是唱‘我要飞得更高’就是唱‘我不怕困难’，全在喊口号，没有一个真正去挖掘这个词底下更深层的东西。”
秦淑仪一直没怎么说话，只是静静地听着几位评委的交流，直到梁松岩问她怎么看，她才放下手里的笔，缓缓开口：“我在学院教了三十年作曲，见过太多这样的学生，技术学得很全，软件用得比老师还熟，但写出来的东西没有根。
什么叫有根？
就是你的旋律是从你自己的生活体验里长出来的，不是从别人那里借来的。
今天这几位选手，技术上都够用，唱功也有好的，但他们的问题是一样的，听了以后记不住。
这不是唱功的问题，是歌本身就没有让人记住的东西。”
程朗抱着胳膊靠在椅背上，等其他四位评委都发完言，才开口：“后面还有孙越和黎锦秀。”
赵维国看了他一眼，语气里听不出情绪：“你觉得他们能翻盘？”
程朗没直接回答，只是说：“孙越稳，黎锦秀猛。
稳的那个可能给不了惊喜，猛的那个可能给惊吓。”
赵维国把流程表合上，放在桌上，摘下老花镜在手里转了个圈，沉默了两秒：“行了，接着往下看吧。”
孙越登台时，全场观众的反应明显比之前热烈了不少。
他穿了一身深色演出服，站在舞台中央，微微闭眼调整了一下呼吸，然后朝乐队方向点了点头。
他选了一首关于“归乡”的民谣，编曲做得很克制，一把木吉他打底，副歌段加了少量弦乐做情绪铺垫，人声始终是绝对主角。
他的唱功没得挑，每一个音都稳准狠，高音区带着中年游子特有的沧桑质感，副歌段里有一句“山一程水一程，身向榆关那畔行”，他把最后一个字的尾音拖了整整四拍，气息稳得纹丝不动。
歌唱完，掌声响了很久。
梁松岩身体微微前倾，拍了几下手，秦淑仪频频点头，韩松亭摘下耳机和旁边的程朗交换了一个眼神，程朗轻声说了句“稳”。
评分很快出来：专业评审团88票，评委总分42分，目前全场最高分。
弹幕一片欢呼。
“42分！断层第一！孙越老师太稳了！”
“这唱功真没话说，国家队就是国家队！”
“不过说实话，歌本身一般，是孙越唱得好，不是歌写得好。”
“下一位是不是黎锦秀了？”
“来了来了！有请大家收看——‘是封神还是翻车’第一季第一集！”
“锦秀姐加油！！”
最后一个登台者是黎锦秀。
她从候场区起身时，周围几个选手的目光同时落在她身上。
孙越朝她点了点头，林桥翘着二郎腿靠在椅背上，嘴角带着一丝意味深长的笑，邓兰琪则直接多了，抬手朝她比了个大拇指，嘴型分明在说“上”。
黎锦秀走上候场通道，高跟鞋踩在灯光照不到的阴影里，每一步都清脆而笃定。
通道尽头是舞台的侧幕，灯光从幕布缝隙里漏进来，落在她肩头。
两位主持人站在舞台侧幕交换了一个眼神，其中一位对着耳麦低声说了句什么，另一位抬手示意灯光组准备，低声数了三下……
三、二、一！
灯光齐亮。